Daft Punk

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18

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4.1W

中文名:傻朋克 国籍:法国 职业:电子乐队 代表作品:《Homework》 简介:Daft Punk是一支组建于1992年的法国乐队,乐队原名Darlin',因组建初被英国著名的流行音乐周刊《Melody Maker》称为“傻朋克”(Daft Punk),后将乐队命名为“Daft Punk”。他们以演奏电子乐为主,而在音乐中包含Harold Faltermeyer、Gary Numan、Bee Gees,Prince这些“新浪潮”和舞曲乐队和歌手的经典旋律。 从艺历程:"Daft Punk是一支来自法国的乐队,他们以演奏电子乐为主。Daft Punk作品的风格独树一帜,吸收了电子乐高手Jean-Michel Jarre 的键盘演奏手法,作品听起来与七十年代的Boston和Electric Light Orchestra乐队十分相像。 生于1974年2月8日的Guy Man,与生于1975年1月3日的Thomas Bangalter相识于1987年,那时他们都在巴黎的一所中学读书。90年代初,他们与另外一个朋友一起,成立了一支没有人声部分的吉他摇滚乐队,名字也很傻,叫做Darlin'。1992年,乐队的一首单曲推出时,他们的音乐还很不成熟,被英国著名的流行音乐周刊《Melody Maker》轻蔑地称为“傻朋克”(Daft Punk)。这对初出茅庐的Bangalter和Guy Man是个不小的打击,但也帮助他们寻找一种更适合自己的音乐风格。不久,两个青年人就投入了House音乐的怀抱,并成立了自己的舞曲组合。为了纪念这次事件,他们半开玩笑地将乐队命名为“Daft Punk”。这即是 Daft Punk 名字的由来,不过大家不要被名字误导了, Daft Punk 其实是一只电子舞曲乐队,和Punk没有关系。 1998年,Daft Punk推出首张专辑《Homework》,他们在音乐中收集了大量的人声素材,在这张全新大碟《Discovery》中,Daft Punk没有过多的采集人声,而是更多的运用电子音效及演奏来构成作品。“One More Time”,由旋律与音效编织成的乐章足以引发一种新的流行文化,这也是一首舞曲圣歌。“Aerodynamic”中Yngwie Malmsteen式的吉他演奏与低音贝斯紧紧相扣,加上夸张的人声,使作品成为一个几乎疯狂的混合体。 90年代中后期世界乐坛出现了“法国新浪潮”(French New Wave),成为世界乐坛的一股暗流。从1996年开始涌现了众多年轻的法国电子舞曲组合,以法国人与生俱来的自由精神和浪漫气息为世人带来了充满新意的跳舞音乐。虽然法国Air组合在世界乐坛中率先打响了声势,但这股法国音乐浪潮的始作俑者是来自巴黎的二人组合Daft Punk。经过漫长的4年等待后,今年乐迷们终于迎来了他们的新专辑。 1994年,他们在苏格兰拉斯哥的独立舞曲厂牌Soma旗下发行了首张单曲《New Wave》,引起了Virgin唱片公司的注意。Virgin的法国区负责人Maya Masseboeuf说:“Daft Punk是我见到的最优秀的法国电子乐队,而且他们非常懂得如何计划和推广自己,在音乐和外型上都非常有创意。”第二年,单曲《Daft Punk》使他们一举成名,并受到电子界泰斗The Chemical Brothers的盛赞。随后的首张专辑《Homework》更被誉为法国舞曲音乐新浪潮的奠基作品。在他们之前,法国流行舞曲音乐在世界乐坛并没有很高的地位,人们印象中,那里似乎只有Johnny Holliday这样的感伤小调歌手。专辑名为《Homework》,实际上就是在Bangalter的卧室里用最初级的电子设备制作的。甚至有传言说设计唱片封套所花的费用,都比做唱片里音乐所用的高。就是这样一张DIY唱片,最终在全球售出了200万张(对法国艺人来说,这是个很了不起的数字)。 Daft Punk并不是那种纯正的“舞曲主义者”。实际上在1992年之前,他们谁也没去过跳舞俱乐部。他们自己说在音乐上,Roxy Music和Ramones对他们的影响与House和Techno一样大。其后的4年间,Bangalter和Guy-Man一面专心经营自己的House厂牌,一面学习新东西。1998年Bangalter还以Stardust的名义,推出了一首单曲《Music Sounds Better With You》,成为了当年的“舞厅国歌”。Daft Punk对60年代的美国先锋艺术家Andy Warhol非常崇拜,希望能像他一样,将电影、音乐和美术等艺术形式结合在一起的。在新专辑中,两人都装扮成机器人。继70年代德国著名的电子组合Kraftwerk之后,已经很久没人这么干过了。作为继Radiohead的《kid A》之后最受到全球歌迷热切期待的一张专辑,《Discovery》没有辜负人们的期望。与《Homework》的纯正颠覆性舞曲不同,《Discovery》转向较为温柔内省的风格。“我们要做一张让我们自己都感动惊奇的唱片。”Bangalter说。他们用开放的音乐态度,打破House、Disco和Funk音乐的传统分野,开发变化多端的旋律、声响(他们对音响失真器的使用简直出神入化)与歌唱,创造出幽默而不失深度,极富想象力的作品。“我们已经厌倦了在一首10分钟的曲子中体现一个创意,我们3分钟的曲子中实现40个创意。”。“一个孩子喜欢一件事情,是不需要理由的。想怎么做就怎么做,这就是我们做音乐的方法。如果你发现了戏法的秘密,那它就不再是戏法了。”这就是Daft Punk的哲学。 另外,为配合该专辑的推出,一向以宇宙冒险为题材的日本漫画大师松本零士,受托为Daft Punk第一支单曲“One More Time”设计MTV,而且还将陆续为整张专辑导演出一系列有剧情连续性的科幻太空动画片。机器人、电子乐、太空动漫、新的世界好像就在眼前,而Daft Punk正在带着我们发现它。 这张将引导潮流的2001冠军专辑,近日将由京文唱片代理引进全国发行,一同上市的还有Daft Punk的本国同行—AIR组合的新专辑《10千赫传奇》,这“一文一武”法兰西电子双星并耀,势必将在乐迷中掀起一波法国电子新浪潮。 关于他们广为美国电视观众所知的机器人装,他们是这样解释的 “We did not choose to become robots. There was an accident in our studio. We were working on our sampler, and at exactly 9:09 a.m. on September 9, 1999, it exploded. When we regained consciousness, we discovered that we had become robots.” “在Discovery这张专辑的筹备时,一次的录音室意外彻底改变了Daft Punk,这两个首脑人物宣称在1999年9月9日早上的9点9分,当他们在为新专辑的歌曲取样(sampling)时,录音室发生了大爆炸,等到他们清醒过来时,他们已经变成了半人半机器的robots,从此以后,Daft Punk就像是星际大战的黑武士一样,永远带著头盔面对这个世界。” 2013年发行专辑《Random Access Memories》,此专辑首发单曲《Get Lucky》(中国大陆译为:《幸运儿》)在32个国家的单曲排行榜中均登顶前十名。2014年,乐队凭专辑《超时空记忆》获得包括“年度专辑”在内的三座格莱美奖 (有一项为混音师所得奖项),而单曲《幸运儿》也让其获得了包括“年度制作”在内的两项大奖。 傻朋克著名于他们的表演皆经过精心的策划,并将视觉的效果及元素融入进音乐中、作品亦皆有如故事般的铺陈。自2001年以来,傻瓜朋克大多以机器人的扮相出现在公众视野,而他们的头盔以及手套就是其机器人扮相中很重要的标志。两人为了保持乐团的神秘感,基本都不会接受采访或是在电视节目里出现。" 格莱美奖项:1998年《Da Funk》最佳舞曲唱片提名1999年《Around the World》最佳舞曲唱片提名 2002年《One More Time》最佳舞曲唱片提名 《Short Circuit》最佳流行器乐演奏提名 2006年《Human After All》最佳电子/舞曲专辑提名 2009年《Harder Better Faster Stronger (Alive 2007)》获得最佳电子/舞曲专辑唱片 《Alive 2007》获得最佳电子/舞曲专辑 2013年《Random Access Memories》年度最佳专辑 /最佳电子/舞曲专辑 /最佳非古典类混音工程专辑(音频工程师获奖) 《Get Lucky》最佳流行组合表演 /年度制作奖

Daft Punk 的所有伴奏:

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