Robert Plant

歌手Robert Plant的图片

伴奏数

1

播放量

654

中文名:罗伯特·普兰特 外文名:Robert Plant 国籍:英国 出生地:英格兰斯塔福德郡西布罗姆维奇 生日:1948 年 8 月 20 日 职业:创作歌手 简介:罗伯特·安东尼·普兰特 CBE(Robert Anthony Plant CBE,生于 1948 年 8 月 20 日)是一位英国歌手和词曲作者。从 1968 年摇滚乐队 Led Zeppelin 成立到 1980 年解散,他一直是该乐队的主唱和作词人。从那时起,他的独奏事业取得了成功,有时还与 Alison Krauss 等其他艺术家合作。他被许多人认为是摇滚音乐中最伟大的歌手之一,以其华丽的性格和原始的舞台表演而闻名。 基本内容:Robert Plant生于1948年八月二十日,出生地在英国的Staffordshire,他很早就对音乐有极大的兴趣,十五岁那年就已经在俱乐部演唱,他当时学习美国一些知名的蓝调歌手唱腔,如Robert Johnson, OtisRush, Buddy Guy, Muddy Waters等人,至于摇滚乐方面,影响他最深的是猫王Elvis Presley和Gene Vincent。 在六零年代,Robert Plant组过不少乐团,包括The Crawling King Snakes, Listen, Hobbstweedle, 以及与Led Zeppelin的鼓手John Bonham合组的The Band of Joy等等,那时候的曲风是偏重节奏蓝调,1967年间,他曾出过个人专辑,不过那时他的潜能还未完全激发出来,1968年,Robert Plant加入Led Zeppelin,并推荐好友John Bonham一起进到Led Zeppelin。 Robert Plant的演唱方式,除了基本的重金属摇滚特质外,民谣,节奏蓝调的唱腔也铨释的极为成功,在舞台上的演出更是令歌迷为之疯狂。 从艺历程:普兰特在整个 1970 年代与 Led Zeppelin 一起取得了巨大成功,并树立了作为魅力四射的摇滚主唱的引人注目的形象,类似于他同时代的 Who's 歌手 Roger Daltrey、滚石乐队的 Mick Jagger 和 Doors 的 Jim Morrison。普兰特留着一头金色长发,有着强壮的裸露胸膛,帮助创造了“摇滚之神”或“摇滚之神”的原型。在舞台上,普兰特在现场表演中特别活跃,经常跳舞、跳跃、跳跃、打响指、拍手、做出强调抒情或钹声的手势、仰头或将手放在臀部。随着 1970 年代的发展,他和 Led Zeppelin 的其他成员在舞台上变得越来越华丽,穿着更精致、色彩缤纷的服装和珠宝。 1980 年 12 月,Led Zeppelin 解散后(鼓手约翰·伯纳姆 (John Bonham) 去世),普兰特曾短暂考虑放弃音乐,在鲁道夫·斯坦纳 (Rudolf Steiner) 教育系统中从事教师职业,甚至被接受教师培训。尽管如此,在 Genesis 鼓手 Phil Collins 的鼓励下,他开始了成功的独奏生涯,后者将继续与他一起演奏。普兰特的独奏生涯始于 1982 年的专辑《Pictures at Eleven》,随后是 1983 年的《The Principle of Moments》。这一时期的流行曲目包括“Big Log”(1983 年排名前 20 位)、“In the Mood”(1983 年)、“Little by Little”(来自 1985 年的 Shaken 'n' Stirred)、“Far Post”(“Burning Down One Side”的 B 面),出现在 1985 年由 Gregory Hines 和 Mikhail Baryshnikov 主演的电影《White Nights》的配乐中,并通过播放专辑导向的摇滚乐而广受欢迎站)、“Tall Cool One”(1988 年的 Now and Zen 的第 25 首热门歌曲)和后来的“I Believe”(来自 1993 年的 Fate of Nations)。最后一首曲目,就像 Led Zeppelin 的“All My Love”一样,是为他已故的儿子 Karac 创作并献给他的。虽然普兰特在这段时间的大部分时间里都避免表演 Led Zeppelin 的歌曲(尽管他偶尔会即兴创作他独特的齐柏林飞艇尖叫声),但他在 1983 年的巡演(与 Phil Collins 一起打鼓)和 1985 年的巡演非常成功,经常在售罄的竞技场大小的场地演出。1986 年,普兰特与其他著名的米德兰兹音乐家一起在伯明翰 Heart Beat 慈善音乐会上演出。 在 1980 年代末和 1990 年代初,Plant 与键盘手/词曲作者 Phil Johnstone 共同创作了三张个人专辑。它们是:1988 年的 Now and Zen,1990 年的 Manic Nirvana,以及 1993 年的 Fate of Nations(由 Clannad 的 Moya Brennan 和前 Cutting Crew 吉他手 Kevin Scott MacMichael 主演)。第三张专辑中的歌曲,加上一些 Led Zeppelin 的经典歌曲,构成了 Plant 于 1993 年在格拉斯顿伯里音乐节主舞台上广受好评的日落表演的曲目。是约翰斯通说服普兰特在他的现场表演中播放 Led Zeppelin 的歌曲,这是普兰特以前一直抗拒的,他不想永远被称为“前 Led Zeppelin 歌手”。 尽管 Led Zeppelin 于 1980 年解散,但在此期间,Plant 偶尔会与 Jimmy Page 合作开展各种项目,包括在 1984 年与 Page 和 Jeff Beck 组建了一个短命的全明星乐队,称为 Honeydrippers。他们发行了一张名为 The Honeydrippers: Volume One 的 EP,乐队翻拍了 Phil Phillips 的曲子“Sea of Love”,获得了第三名,并翻唱了 Roy Brown 的“Rockin' at Midnight”。1988 年,两人再次在录音室合作了 Page 的独奏作品 Outrider,同年,Page 为 Plant 的专辑 Now and Zen 做出了贡献。此外,1988 年 5 月 15 日,普兰特作为 Led Zeppelin 的成员与佩奇一起出现在大西洋唱片公司 40 周年纪念音乐会上(他还以独奏艺术家的身份进行了表演)。1992 年,普兰特与皇后乐队在温布利体育场登台演出,参加 1992 年的“The Freddie Mercury Tribute Concert”,以提高艾滋病意识;在那里,他演唱了皇后乐队的“Innuendo”和“Crazy Little Thing Called Love”,以及 Led Zeppelin 的“Kashmir”和“Thank You”。 从 1994 年到 1998 年,Page 和 Plant 成为了一个成熟的表演者,于 1994 年发行了 No Quarter:Jimmy Page 和 Robert Plant Unledded 专辑,随后在 1995 年进行了非常成功的巡演,包括重返格拉斯顿伯里音乐节。粉丝们长达 14 年的猜测和两位前成员之间偶尔的狙击,当他们重新召集以前的音乐合作伙伴制作 No Quarter 时结束。长期以来,他们一直拒绝 MTV 的改革提议,以制作 Unplugged 节目,他们最终接受了协议的一部分,该协议还允许他们访问摩洛哥录制新材料。这张专辑结合了这两个项目的成果。Led Zeppelin 的材料采用新的编曲和新的乐器,包括弦乐、埃及音乐家和英裔亚裔明星 Najma Akhtar 的歌声。 Page 和 Plant 在 1998 年的专辑《Walking into Clarksdale》中录制了他们唯一的后齐柏林飞艇原始专辑,但这项努力在商业上并不成功,导致 Plant 在另一次世界巡演后重返独奏生涯。这张专辑中的一首歌“Please Read the Letter”由 Plant 与 Alison Krauss 重新录制,并收录在他们 2007 年的专辑中,该专辑获得了格莱美年度唱片奖。 从 1999 年年中开始,普兰特与他的民谣摇滚乐队 Priory of Brion 在几个小型场所演出到 2000 年底。这支乐队由最初的 Band of Joy 吉他手 Kevyn Gammond 以及 Andy Edwards(鼓)、Paul Timothy(键盘)和 Paul Wetton(贝斯)组成。布里昂修道院在欧洲各地的各种小型俱乐部和音乐节上举办了大约 100 场音乐会。乐队表演了在 Plant 成长时期影响他的歌曲的翻唱版本。其中许多翻唱版本后来会出现在他的 Dreamland 专辑中。 1999 年,Plant 为 Moby Grape 联合创始人 Skip Spence 的致敬专辑做出了贡献,他身患绝症。专辑《More Oar: A Tribute to the Skip Spence Album》(Birdman,1999 年)的专辑标题指的是 Spence 唯一的个人专辑 Oar(哥伦比亚,1969 年),其中包含了 Plant 版本的 Spence 的“Little Hands”。自 1967 年 Moby Grape 的同名首张专辑发行以来,Plant 一直是 Spence 和 Moby Grape 的崇拜者。 2001 年,普兰特出现在 Afro Celt Sound System 的专辑 Volume 3: Further in Time 中。歌曲“Life Begin Again”以与威尔士民谣歌手 Julie Murphy 的二重唱为特色,强调了 Plant 对威尔士文化的反复兴趣(Murphy 也会巡演以支持 Plant)。 2001 年夏天,普兰特与佩奇重聚,为 Sun Records 的一张致敬专辑翻唱了“My Bucket's Got a Hole in It”,并在蒙特勒爵士音乐节上露面,这是他们最后一次在 Led Zeppelin 之外合作。 2002 年,普兰特与他当时新成立的乐队 Strange Sensation 一起发行了广受好评的蓝调和民谣翻拍专辑《Dreamland》。与这些通常相对晦涩难懂的翻拍作品形成鲜明对比的是,与 Strange Sensation 合作的第二张专辑 Mighty ReArranger (2005) 包含新的原创歌曲。这两张专辑都获得了普兰特独奏生涯的一些最好评和四项格莱美提名,其中两项在 2003 年,两项在 2006 年。 作为 Led Zeppelin 的前成员,普兰特与佩奇和约翰保罗琼斯一起获得了 2005 年的格莱美终身成就奖和 2006 年的极地音乐奖。 从 2001 年到 2007 年,Plant 与 Strange Sensation 一起积极在美国和欧洲巡演。他的布景通常包括最近的(但不仅仅是)独奏材料和大量 Led Zeppelin 的最爱,通常带有新的和扩展的编曲。2006 年 10 月发行了一张名为 Soundstage:Robert Plant 和 Strange Sensation 的 DVD,其中包含他的 Soundstage 表演(2005 年 9 月 16 日在芝加哥的 Soundstage 工作室拍摄)。 2003 年,他与《奇异感觉》的贾斯汀·亚当斯 (Justin Adams) 一起出现在马里北部埃萨卡内举行的沙漠节上,被拍摄在一部名为 Le Festival au Désert (2004) 的法语纪录片中。 2006 年 6 月 23 日,普兰特在纽约灯塔剧院举行的 Benefit For Arthur Lee 音乐会上担任头条新闻(由 Ian Hunter 的乐队支持),该演出为 Lee 因白血病发作而筹集的医疗费用筹集资金。植物和乐队表演了十三首歌曲 - 五首由Arthur Lee & Love创作,五首Led Zeppelin歌曲和另外三首,包括与Ian Hunter的二重唱。在展会上,普兰特告诉观众他对 Arthur Lee 的非常钦佩可以追溯到 60 年代中期。李在音乐会结束六周后因病去世。 2006 年 11 月,他的独奏作品《Nine Lives》发行了一套庞大的盒装专辑,通过各种 B 面、演示和现场剪辑扩展了他的所有专辑。它附有一张 DVD。他的所有独奏作品都与这些额外的曲目一起单独重新发行。 2007 年,Plant 为 Fats Domino 的致敬专辑《Goin' Home》贡献了两首曲目:A Tribute to Fats Domino、与 Lil' Band o' Gold 合作的“It Keeps Rainin'”和与索韦托福音合唱团合作的“Valley of Tears”。 Plant 与 Strange Sensation 吉他手 Justin Adams 和西非 riti(单弦小提琴)大师 Juldeh Camara 一起在阿布扎比举行的为期三天的世界音乐、艺术和舞蹈节的压轴演出中演出。大约 50,000 人参加了 2009 年 4 月 23 日至 25 日在滨海大道公共海滩举行的每场免费 Womad 音乐会。 2007 年和 2008 年,Plant 与蓝草音乐明星 Alison Krauss 一起录制和表演。2007 年 10 月 23 日,Rounder Records 发行了一张二重唱专辑《Raising Sand》。这张专辑在纳什维尔和洛杉矶录制,由T Bone Burnett制作,包括了来自R&B、蓝调、民谣和乡村歌曲作者的鲜为人知的材料表演,包括Mel Tillis、Townes Van Zandt、Gene Clark、Tom Waits、Doc Watson、Little Milton和Everly Brothers。2008 年 2 月,Raising Sand 的歌曲“Gone Gone Gone (Done Moved On)”在第 50 届格莱美颁奖典礼上获得了格莱美最佳流行歌手合作奖。2009年2月,在第51届格莱美颁奖典礼上,《Raising Sand》获得了5项格莱美奖,分别是年度专辑奖、年度唱片奖、最佳流行歌手合作奖、最佳乡村歌手合作奖和当代民谣/美国专辑奖。这张专辑在评论界和商业上都取得了成功,并于2008年3月4日获得了白金认证。这张专辑还在 2008 年 7 月获得了 Mercury Prize 的提名。 2008 年 4 月,Plant 和 Krauss 开始在美国和欧洲进行长时间的巡演,演奏了 Raising Sand 和其他美国根源音乐的音乐,以及重新设计的 Led Zeppelin 曲调。同样在2008年,普兰特在新奥尔良爵士乐与遗产音乐节和Bonnaroo音乐艺术节上与蓝草音乐家一起表演。在 2008 年 Cropredy 音乐节的 Fairport Convention 布景中,他作为惊喜嘉宾出现,与 Kristina Donahue 一起表演了 Led Zeppelin 的“The Battle of Evermore”,以向 Sandy Denny 致敬。 2021 年,罗伯特·普兰特 (Robert Plant) 和艾莉森·克劳斯 (Alison Krauss) 发行了由 T Bone Burnett 制作的 12 首录音室专辑《Raise the Roof》,作为《Raising Sand》的后续作品。在专辑发布的同时,Plant 和 Krauss 在纳什维尔的 Sound Emporium Studios 进行了全球直播。 2010 年 7 月,普兰特与他新成立的乐队 Band of Joy(重新命名他在 1960 年代的第一个乐队的名字)在美国开始了为期 12 天的夏季巡演。该乐队包括歌手 Patty Griffin、歌手兼吉他手 Buddy Miller、多乐器演奏家兼主唱 Darrell Scott、贝斯手兼主唱 Byron House 和鼓手兼打击乐手兼主唱 Marco Giovino。 2010 年 9 月 12 日在美国纽约市的 Bowery Ballroom 进行了一次性演出,随后是 2010 年秋季为期 11 天的欧洲巡演和 2011 年的北美巡演。 2010 年 9 月 13 日,一张名为 Band of Joy 的新录音室专辑由 Rounder Records 唱片公司发行。这张专辑在 2011 年格莱美奖中被提名为最佳美国专辑,普兰特在专辑中表演的“Silver Rider”(来自 Low 专辑 The Great Destroyer 的翻唱)被提名为最佳独奏摇滚声乐表演。 乐队于 2011 年 8 月 7 日在赫里福德郡 Eastnor Castle Deer Park 的 Big Chill 音乐节上一起进行了他们预定的最后一场演出。演出以 Plant 向他的乐队成员 “深情告别” 结束。 2011 年 9 月 – Plant 在德克萨斯州马尔法的 El Cosmic Trans – Pecos 音乐节上演出,作为由 Patty Griffin、Dony Wynn、David Grissom、Glenn Fukunaga、Michael Ramos 组成的名为 Crown Vic 的乐队的一员。 2011 年 9 月 30 日,Plant and Band of Joy 在旧金山的金门公园演出,作为第 11 届 Hardly Strictly Bluegrass 音乐节的一部分。 2011 年 10 月发行,Plant 与 Alfie Boe 在 Alfie 的第六张专辑 Alfie 的“Song to the Siren”中二重唱,他还在 2002 年的 Dreamland 中录制了这张专辑。 2012 年 7 月 13 日,乐队发行了一张名为 Sensational Space Shifters (Live in London '12) 的下载现场专辑。这张专辑混合了 Strange Sensation 和 Led Zeppelin 的重新诠释,以及 Patty Griffin 的封面和广告。除了WOMAD和格洛斯特表演外,2012年8月10日至12日在密西西比州克拉克斯代尔举行的免费的Sunflower River Blues & Gospel Festival的25周年纪念活动上,还安排了Sensational Space Shifters。 2014 年发行的《摇篮曲》和...The Ceaseless Roar 是 Plant 的第十张个人专辑,也是他与乐队 Sensational Space Shifters 的第一张录音室录音。2014 年 6 月 28 日,Plant 和 Sensational Space Shifters 在格拉斯顿伯里盛会上演出。乐队成员包括西非音乐家 Juldeh Camara、吉他手 Skin Tyson 和 Justin Adams、鼓手 Dave Smith、Massive Attack 键盘手 John Baggot 和贝斯手 Billy Fuller。2014 年 8 月 7 日,Plant 宣布将于 2014 年 9 月 25 日(纽约州切斯特港)至 2014 年 10 月 7 日(加利福尼亚州洛杉矶)进行为期 7 天的北美巡演。 为庆祝 2015 年唱片店日(4 月 18 日星期六),Plant 发行了一张名为 More Roar 的 10 英寸特别现场 EP,限量 10,000 份。2015 年 9 月 19 日,在纽约市 Hammerstein Ballroom 的一场音乐会上,Plant 暗示了与 Sensational Space Shifters 合作发行新专辑的计划,他说:“我们会再做一张唱片,然后我们会更多地来看你们。 2015 年 4 月 25 日,普兰特在肯尼迪中心与格莱美博物馆合作,在肯尼迪中心举办了一场特别活动“Lead Belly at 125”,向美国民间传奇人物 Lead Belly 致敬,并与 Alison Krauss、Viktor Krauss、Buddy Miller 一起演出。 Plant 翻唱了 Elbow 的曲目“Blanket of Night”,该曲目收录于英国红十字会于 2016 年 3 月 4 日发行的合辑 LP“The Long Road”中。 普兰特的第十一张个人专辑《Carry Fire》于 2017 年 10 月 13 日发行,是他的乐队 Sensational Space Shifters 支持的第二张录音室专辑。2018年,普兰特在英国美国荣誉与颁奖典礼上获得了AMA终身成就奖。2019 年 6 月 23 日,Plant 在雷克雅未克举行的冰岛 Secret Solstice Festival 周日晚上成为头条新闻。 John Blease 于 2018 年 6 月加入 Sensational Space Shifters,并取代了鼓手 Dave Smith。 2019 年 3 月 7 日,普兰特在纽约灯塔剧院举行的第三届年度 LOVE ROCKS NYC 上演出,这是一场为上帝之爱我们传递而举办的慈善音乐会,由 Bill Murray、Martin Short 和 Chevy Chase 等人主持,全明星阵容包括 Sheryl Crow、Buddy Guy、Hozier、Billy F Gibbons、Jimmie Vaughan。音乐会由 John Varvatos 和 Greg Williamson 主持。 作为 2019 年唱片店日的一部分,通过 Plant 自己的 Es Paranza 唱片公司发行了《Fate of Nations》的重制版(带有更新的插图),收益将捐给绿色和平组织。 2019 年,普兰特组建了一支名为 Saving Grace 的低调原声乐队,并于 2019 年 2 月为 Fairport Convention 和 Seth Lakeman 表演了支持时段。2020 年 3 月,Saving Grace 宣布原定于 2020 年 5 月进行美国巡演,但由于 COVID-19 大流行而被取消。 2021 年 7 月 19 日,普兰特在英国沃辛参加了他在大流行后的第一场演出,自 2019 年以来首次与他的乐队 Saving Grace 一起表演。他继续与 Saving Grace 一起在英国巡演,参加他们重新安排的演出。 荣誉记录:Plant 于 1990 年获得 Knebworth 银谱号奖 2006 年,硬摇滚/重金属杂志 Hit Parader 将 Plant 评为有史以来最伟大的 100 位金属歌手名单的第一名,该名单包括 Judas Priest 的 Rob Halford(第 2 名)、Steven Tyler(第 3 名)、Freddie Mercury(第 6 名)、Geddy Lee(第 13 名)和 Paul Stanley(第 18 名),他们都受到 Plant 的影响。2008 年,滚石杂志将普兰特评为有史以来最伟大的 15 位歌手名单中的第 100 位。2009 年,他在 Planet Rock 进行的一项民意调查中被评为“摇滚界最伟大的声音”。他被列入 Q 杂志 2009 年的“世纪艺术家”名单,并在 2007 年的“100 位最伟大的歌手”名单中排名第 8。2009年,普兰特还获得了Q奖的音乐杰出贡献奖。他在 SPIN 的“有史以来最伟大的 50 位摇滚主唱”名单中排名第 3。 2010 年 9 月 20 日,美国国家公共广播电台 (NPR) 将普兰特评为世界“50 位伟大的声音”之一。 2018 年 7 月,Plant 获得了音乐慈善机构 Nordoff Robbins 宣布的 Silver Cleff Integro 杰出奖。

Robert Plant 的所有伴奏: